王老吳沒有地

　　我窮盡腦海中各種浮誇的形容詞，翻天覆地想搜尋可以捧上天的華麗詞藻，沒有，完全沒有，可以用來吹捧這部電影各種精彩的文字，竟是如此匱乏。多想把倉頡挖起來替我想想，那種搜腸刮肚、挖心掏肺的稱讚詞，才不會讓我面對神作卻是「書到用時方恨少」的窘境。

【用一顆鏡頭說一個故事】

　　對，沒有看錯，這是一部「一鏡到底」的戰爭片，兩名士兵必須前往前線傳達口信，時間只有八小時，這是一個簡單的故事，來自導演的爺爺，第一次世界大戰的故事。

　　戰爭片構成要素不外乎爆破、槍林彈雨和危機四伏的臨場感，這些要素已經增加拍攝的難度，更遑論一鏡到底？那我只能說這導演不是頭殼壞去的傻子，就是熱愛挑戰的傻子，反正怎樣都是傻子。當然，很嚴厲地說這並不是一部「完全」一鏡到底的電影，不然就真的要看八個小時。但每一場戲都是用一顆非！常！長！的鏡頭一氣呵成，印象中只用了三次轉場，但絲毫不影響整部電影的緊張感，反而達到令人更屏氣凝神的效果。

　　而這樣一鏡到底的拍攝手法，更是讓觀眾有身歷其境的感受。觀眾即是鏡頭視角，每一步都緊跟主角，沒有間斷營造出刻不容緩的緊張感，而且是不能也沒有機會回頭的。一起穿越壕溝、踩踏著泥濘和屍體，所見是滿目瘡痍也有短暫的美景，有了生離死別的遺憾和想念，這些感受和情緒先是像前奏慢慢流淌開來，立即以磅礡戰曲直搗人心，最後結束在悠長的提琴聲中塵埃落定。

　　兩名下士、一道口令、攸關一千六百人的存亡、八小時迫切的旅程，從第一秒到最後一秒，務必目光跟上，每一秒都不容錯過，一秒瞬間，你就會錯過很多細節。

【用戰爭呈現戰爭的悲與美】

　　因為一鏡到底拍攝的關係，場景必須在戶外搭造，沒有錯，電影中演員走的每一步場景都是人工搭造出來的，壕溝、防空洞、大平原、被摧毀的小鎮、泥濘的道路……完全不重複的場景，多達十個（以上）。而這些場景的各種度量衡都還要考量到每顆鏡頭的時間，必須要不偏不倚、符合戲長，每一步、每一幕都必須跟戲一樣長，每一場戲也不能比他們走的路還長，如此精確縝密的造景技術，更是把這部片推上登峰造極，不，可以說是神造的境界了。

　　光是壕溝就可以搭出兩種不同樣貌、呈現出兩種心態：泥濘的壕溝是等待，等待休戰，等待回家；石礫堆的壕溝則是激昂，充滿煙硝。綠意盎然的平原上，布雷克熱切地探討櫻花樹的品種；九死一生的史考菲漂流在河流中，手指上的櫻花花瓣是使命必達的催促，也是對這趟焦急的旅程隻身一人的悲愴。

　　其中我最愛的一幕是史考菲慢慢從黑暗中走出，突然一道亮光，暗了，又亮了。遠看是閃耀銀色光影的繁華城市，當史考菲慢慢走向前，真相是野火蔓延的廢墟。穿梭在廢墟中的光影，交疊出層次感，讓此時的氣氛更添詭譎，猶如夢魘要啃食你的心靈。這是一場海市蜃樓的美，真相卻是令人唏噓的悲。

　　攝影師擅用正反對比建構畫面的深度卻更凸顯戰爭的殘酷，增加了電影的可看性也是在揭示戰爭帶來的毀滅，正如在電影幕後花絮中製片人佩帕提到的：「我們不能忘記打過一次大戰的人們，我們有義務記得他們以及他們做過的事。」以及電影最後麥肯錫上校說的：「終結戰爭只有一個方法，奮戰到底。」願我們的世界在經歷一次和二次大戰後，會是永遠和平。

　　光一鏡到底的拍攝手法這部片就足以捧上天，奧斯卡提名十項我都覺得剛好，甚至希望能大獲全勝（不過還有我去年的愛片《小丑》一起競爭好多獎項，一邊是小丑、一邊是1917，左右都不是為難了自己），在畫面上的美學也相當講究，毫無冷場的兩小時，餘韻正如電影裡每一顆一鏡到底的鏡頭一樣長。

　　「希望是件危險的事」，這是麥肯錫上校在讀完信息後對史考菲說的話。的確，在這趟全員未知的旅程中，危險隨處都在，只因一份任務、一份希望。如果可以，你願意接受人生中有場華麗的冒險嗎？如果是一場淒美的戰事。

　　最後，我盡最大力量從我貧乏的詞彙中，給此片最大的盛譽是：此片只應天上有，人間哪得幾回見。